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  • 动漫制作入行秘籍之灯光
    发布时间: 2011/1/10 10:43:06   查看次数: 9458 
    在为摄影照明时,人们通常遵循三种办法:

      一 经验法 即移动灯光进行反复实验,直到满意为止。这种方法很有趣啊,刚入门的时候,我曾经搜集了家里全部的台灯手电筒,然后拿了一堆姐姐从西安带回来的兵马俑做实验,一方面琢磨灯光的变化,一方面琢磨镜头的变化。当然在拍摄现场,通常不允许灯光师慢慢折腾,必须在短时间内作出决断,所以这种办法只适用于拍摄现场以外,是一种私底下学习的笨鸟先飞的办法。


      二 常规法 顾名思义,这是一种按规矩办事的方法,把灯光按常规安排在一定位置来拍摄,不会出什么错,但也绝对不会有惊喜出现,画面千篇一律,实在很没劲,这种方法是对照明在艺术上的潜力的扼杀。但同时也是不得不用的办法,尤其是电视剧,四五天一集的速度,容不得人有要求。


      三 分析法 在真正了解了光的性能基础上,有步骤地构成照明处理。利用对光线的变化使拍摄对象产生变化,夸大或缩小某些特征,创造一种"意境",得到一种相对的最佳效果。换句话说,就是"心中有数法",这可是需要多年的修炼再加上艺术灵感的至高境界。


      照明的技术和硬件设备在不断发展,但是无论技术手段如何地日新月异,最重要的是保持强烈地好奇心,细致观察周围世界中的光和影的作用,不断地探索和实验,只有通过实践,才会从感染人的照明魔力中得到无穷乐趣。


      照明程序


      总摄影师负责摄制工作中的布光,灯光组原则上服从摄影组,由灯光组长领导,向摄影组提供支援,两组人员通常配合默契,一般的摄影指导都带有自己熟悉的灯光组。


      照明指导的初步工作可以简单概括如下:


      初步计划


      剧本美学---剧本题材性质、故事情节梗概、剧情分析说明。


      剧本细节--剧本祥述场面调度、表演动作、效果、拍摄提纲等


      拍摄处理--准备如何拍摄表演、摄影技术、处理方法


      拍摄地点--准备在何处拍摄(摄影棚、外景地、工作条件、潜在的问题等


      制片协作--与美工师(布景设计师)服装、化装、特技等人员的工作的相互协调


      照明技术细节--估计合理的照明处理、设备


      组织--租用和预约设备的安排、可供使用的电源、照明小组的组成


      布光方法


      灯光组长通常事先估测可能的需要,根据摄影师的机位,眼明手快地先把布景照明作一次粗略的安排,然后等待摄影师的指示,再应总摄影师的要求进行再调整。有时导演会安排演员或者找替身走位,以方便布光的进行。


      分镜头拍摄


      影片是一系列镜头拍摄成的,每个镜头持续的时间从几秒到几分钟不等。(注:据一个不权威统计,一部90分钟的影片可能有大约六百到八百个镜头,每3-10秒钟镜头剪接一次,得出的数字为每个镜头大约3-5秒。当然,有长镜头的运用可能超过10分钟。不久前曾经有导演宣称用17个镜头完成一部电影,不管多么大的创举,数字不说明什么,要说明的只是镜头的长短没有一定的规范,视乎影片的需要。)


      原则上,一次只为一个镜头布光,如果想连续为几个镜头布光就要作出妥协,以适应拍摄场地及设备的局限。特写镜头与远景镜头通常分别照明。


      灯光的配置和电源


      拍摄场面需要配置的灯光数量决定于很多因素,除去场地的因素,也受到表演范围、布景色调、照明处理的复杂程度甚至资金的影响,因此,用电量可能从零(昼光加反光板)到若干兆瓦。照明功电则从腰带式电池到租用外景电源或高容量发电机不等。剧组拍夜外景时在无电源的情况下,就要出动发电车,现场发电以保证电量。所以灯光组一般配备有专门的电工。

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